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Université de Lille 3 Charles de Gaulle - UFR Arts et Culture
Master Métiers de la Culture
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| Nature du Diplôme délivré | |
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M1 (effectif 50). L'entrée dans le Master professionnel se fait prioritairement par une sélection en première année. Cette sélection est ouverte aux titulaires d'une licence (arts du spectacle, études culturelles, sociologie, histoire, plus généralement sciences humaines et sociales).
Si les cursus les mieux adaptés pour intégrer la formation relèvent des secteurs lettres, arts ou sciences humaines et sociales, notre recrutement n'est, à priori, fermé à aucune filière.
M2. Le recrutement est ouvert dans la limite des places disponibles aux étudiants titulaires d'un Master 1 (et/ou d'une maîtrise) dans le domaine des lettres et des arts, et qui ont effectué au moins un stage long s'appuyant sur une mission précise et significative dans le secteur culturel et/ou qui bénéficient d'une expérience professionnelle ou associative conséquente.
Dans tous les cas, un bon dossier universitaire et une implication dans le secteur culturel (action bénévole, participation à la vie associative, stages...) sont indispensables pour une formation exigeante visant l'accès à des postes de cadre.
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| Modalités d'inscription et date | |
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Présélection sur dossier, puis, pour les candidats présélectionnés, entretien individuel, avec un jury composé d'enseignants et de professionnels.
La sélection se déroule les 11-12-14 & 15 juin 2012.
Le dossier de sélection M1 et M2 est à télécharger le site
http://www.univ-lille3.fr/fr/ufr-arts-culture/offre-de-formation/master-metiers-de-la-culture-admission-candidature/
Le dossier est à envoyer avant le 02 mai 2012
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| Date(s) de début de la formation/des sessions de formation | |
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Le développement des activités artistiques, culturelles et de loisirs, la gestion de leurs structures, exigent des professionnels capables de susciter de nouvelles pratiques, de favoriser la participation de nouveaux publics, ou encore d'accompagner les artistes dans leurs projets d'évolution. Des professionnels qui seront également amenés à penser à la fois le développement culturel des territoires et les échanges internationaux. Pour répondre à ces besoins nouveaux, les organisations professionnelles de ces secteurs ont besoin de cadres. Ils sont assistants de direction, chargés de projets, chargés de mission.
Pour former à ces métiers, la formation vise à développer les compétences suivantes :
- comprendre les enjeux artistiques contemporains dans le domaine des arts vivants.
- appréhender la complexité du secteur culturel et plus particulièrement celle du spectacle vivant, de l'événementiel et de la médiation du patrimoine.
- connaître les organisations, les publics et les réseaux.
- connaître les politiques culturelles qui accompagnent ou encadrent le développement de la création artistique et de la diffusion culturelle.
- développer des compétences d'organisation et de gestion du spectacle vivant, et de management de projet culturel.
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| Programme / Contenu de la Formation : | |
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PROGRAMME MASTER (M 1) - 460H
15 semaines de cours – 4 mois de stage
* Les publics, les acteurs et les territoires : sociologie, politiques culturelles, enjeux esthétiques contemporains
* Gestion de projets et outils professionnels, Droit, Gestion financière, Administration, Communication, Méthodologie du projet, Langues
* Recherche et terrain professionnel
PROGRAMME MASTER (M 2) - 400H
15 semaines de cours - 6 mois de stage
Un tronc commun de 200h:
* Politiques culturelles et stratégie de développement, Politiques culturelles comparées en Europe. Sociologie de l ’action culturelle.
* Les outils du développement: diagnostic partagé, GRH, contrats administratifs et marché publics, langues vivantes
* Connaissance des démarches innovantes
Deux parcours au choix de 200 h :
Développement culturel dans les territoires
Patrimoine : genèse, interprétation, événement. Développement culturel et structures de proximité. Politiques culturelles, diagnostic partagé et relations de travail avec les élus. Interculturel et nouvelles démarches avec les populations
Ingénierie artistique et culturelle
Nouvelles démarches artistiques et enjeux de programmation. Développement des structures de création et de diffusion. Stratégies de communication. Management des artistes en contexte international. Plan de commercialisation. Festivals : genèse, développement et évaluation
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| Conditions de validation de la formation | |
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Chaque année est composée d'Unités d'Enseignements (U.E.)
L'étudiant de M1 est titulaire d'une maîtrise s'il obtient la moyenne sur l'ensemble de ces U.E.
L'étudiant de M1 qui a obtenu toutes ses U.E. sans capitalisation est autorisé à poursuivre le M2 sur proposition de la commission pédagogique au vu de leurs résultats et de leurs projets professionnels.
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L'ensemble des épreuves est organisé sous forme de contrôle continu.
Un mémoire d'initiation à la recherche est effectué par les étudiants de M1.
10 mois de stage jalonnent le parcours de l'étudiant et lui permettent de construire son projet professionnel :
en M1 (4 mois), il assiste une équipe professionnelle et prend en charge une mission en responsabilité.
en M2 (6 mois), il contribue à la réflexion de la structure sur son développement en prenant la responsabilité d'un projet en France ou à l'étranger.
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* chargé(e) de projets culturels dans les organismes publics, parapublics et associatifs
* assistant(e) de direction dans les établissements publics et parapublics du secteur de la diffusion culturelle et du développement local
* responsable de l'organisation d'événements culturels
* chef de projet dans le cadre du volet culturel de la politique de la ville.
Mais encore, en début de carrière, grâce aux compétences acquises, s'ouvrent des postes d'assistant(e) chargé(e) des
* relations avec le public et médiation culturelle
* relations presse
Pour former à ces métiers, la formation vise à développer les compétences suivantes :
* comprendre les enjeux artistiques contemporains dans le domaine des arts vivants.
* appréhender la complexité du secteur culturel et plus particulièrement celle du spectacle vivant, de l'événementiel et de la médiation du patrimoine.
* connaître les organisations, les publics et les réseaux
* connaître les politiques culturelles qui accompagnent ou encadrent le développement de la création artistique et de la diffusion culturelle
* développer des compétences d'organisation et de gestion du spectacle vivant, et de management de projet culturel
Elle veut ainsi donner les outils nécessaires à une bonne insertion professionnelle dans un secteur fait de passions et de risques.
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| Effectifs de la formation | |
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■ La Rose des Vents, scène nationale ■ Domaine Musiques, pratique et développement musical en Nord/Pas de Calais ■ Le Vivat Armentières ■ Danse à Lille ■ De la Suite dans les Images ■ Communauté d'agglomération Porte du Hainaut ■ Ville de Marcq en Baroeul, Service Culturel ■ Le Théâtre du Nord, Centre Dramatique National ■ DRAC Nord/Pas de Calais ■ Lille 2004… et Lille 3000 ■ Communauté d’Agglomération Hénin-Carvin ■ Kunsten Festival des Arts à Bruxelles (B) ■ Le Limelight à Courtrai (B) ■ Ministère de la Culture ■ Aéronef Lille ■ Le Grand Mix Tourcoing ■ Le Prato, théâtre international de quartier
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Adresse
Université Charles-de-Gaulle - Lille 3 Domaine universitaire du ''Pont de Bois'' rue du Barreau - BP 60149 59653 Villeneuve d'Ascq Cedex | |
| | Téléphone
03.20.41.63.27 | |
| | Fax
03.20.41.71.17 | |
| | Site web
Consulter | |
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| | Téléphone
03.20.41.63.27 | |
| | Fax
03.20.41.71.17 | |
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